摄影史上的肤色还原“标准”，也许从一开始就不存在

一、摄影师的困惑

       据统计数字，超过50%摄影爱好者都爱拍人像，事实上拍客部落也有大量的职业人像摄影师。然而人像摄影最难的是对肤色的表达，用什么相机拍人更好的讨论也一直存在于摄影圈内。富士签约摄影师伊巴里奥内克斯·佩雷洛（Ibarionex Perello）回忆起当时照片观感，在大合影中，肤色较浅的同学看起来更好或者至少比深肤色的更像他们自己。肤色较深的看起来总是曝光不足。

      那段经历一直伴随着他。拍客部落前的您有数十年前的照片？不妨也拿出来看看与现在的相片印制效果差距在哪？可能我们大部分人肤色接近，但总有同学天生较黑或者劳动积极而带来的深肤色。

       拍摄肤色较深人像作品会带来一定的技术挑战。数码摄影上有拍客们不陌生的言论：人像的佳能，风光的尼康。还有传统柯达黄，富士绿，爱克发红，这种根深蒂固的观点是偏见还是从一开始就存在？

二、校准卡真的标准吗？

      也许摄影师的困惑从柯达校色卡说起，针对冲印店的所谓“标准卡”。一小时出片冲洗店在各地涌现，每台冲印机都需要进行标准化。因此，冲印机附带了一种叫做“雪莉卡Shirley Card”的校准卡，这是柯达在上世纪50年代创造的彩色参考卡。照片有一块色板和雪莉·佩奇（Shirley Page）白人女性的照片，她当时是柯达的员工。

雪莉卡Shirley Card

      在彩色胶卷中，每层照相乳剂对光谱的不同部分敏感。配方的组合决定最终色彩平衡。但在过去，乳剂设计时很少考虑光谱的棕色、红色和黄色部分，在冲洗后能够还原上述色调的并不是胶卷厂商的首要任务。

      也因为商业市场集中在欧美，胶卷乳剂的设计主要面对浅色皮肤的消费市场，因此浅色皮肤成为“理想化”和“正常化”的肤色。直到1996年，雪莉卡上都有白人女性，穿着色彩鲜艳的服装，并被贴上了"正常"的标签。反映了胶片的有限范围，主要针对白色人种市场。

三、胶卷的动态范概念

      直到今天，即使使用数码相机，当白色人种与有色人种混合拍摄，肤色较深的人也很容易暴露不足。一个临时的解决方案是降低对比度或为较深肤色的人单独增加更多的光线。摄影师及广大摄影爱好者被一句“白加黑减”而指引曝光。

      您把光想象成从黑色到白色的渐变，相机只能记录渐变的一小部分。“动态范围”描述了相机所能记录的宽度。范围越广，从这种应用上说如果胶片能够捕捉到的色调越多，图像就越准确。

      遗憾，从历史上看，消费级胶卷如柯达富士制作的普及型胶卷在一般摄影曝光下的作用非常有限。柯达适应得很慢，不是因为他们在听取有色人种的抱怨。相反，因为他们将失去两个最大的商业摄影客户的业务：一家巧克力公司和一家家具公司。

      柯达研究室前经理厄尔·凯奇（Earl Kage）表示，这是一个动态范围问题。该公司甚至从未考虑过如何扩大胶卷的动态范围，以改善深色肤色的呈现方式。

多种族雪莉卡

       80年代，柯达对他们的胶片乳液进行了调整，并最终推出了一款名为Gold Max的产品，在色彩表现方面，Gold Max超越了早期的柯达胶片。但实际上并没有承认以前已经融入胶片的偏见。随着柯达开始越来越意识到彩色成像中的种族偏见，他们还推出了多种族的“雪莉卡”。

四、数字时代的探索

       摄影师过渡到数码摄影，发现动态范围方面要比胶卷好得多。这使得拍摄各种肤色的人比胶卷时代更容易。数码摄影也结束了柯达在影像行业的霸主地位，也不再有雪莉卡，但同样存在“校色卡”。

设计师摄影师来说，色彩管理是一门高级学问

       尽管今天的数字摄影技术比咱们爸爸的时代要好得多。但仍然有很多所谓的惯性阻止我们真正有意思去从原理上理解图像成像的方式。同样以拍摄人像来说，小众群体依旧认为胶卷做得更好，而数码的色彩太假。然而，拍客部落居家学摄影中特别强调“光”，摄影是涉及照明环境与现场的其他元素。换句说，拍什么，得什么，依旧只是摄影师或摄影爱好者“所理解的理所当然”。

       不客气说，大部分摄影爱好者，也包括笔者在内在面对混合肤色拍摄人像时仍然会磕磕绊绊。柯达对摄影人早期承诺是"你按下按钮，我们做剩下的事情"。今天看来相当滑稽，也就是造成了所有的摄影群内都有讨论“谁家的直出色彩更好”。

五、后续

       Humanæ是艺术家Angélica Dass正在进行的摄影作品，是对皮肤颜色的文献性摄影公益项目，试图记录人类肤色的真实情况。而不是与种族相关的标签"白色"，"棕色"，"黑色"和"黄色"。

       每幅肖像的背景都用与从拍摄对象鼻子拍摄的11 x 11像素样本相同的色调着色，并与与爱色丽合作，与其旗下Pantone®色谱相匹配，中立性尽量避免令人质疑的种族问题。目前，近4000名志愿者，来自20个不同的国家和36个不同的城市。

      

     技术永远无法实现摄影师在个体上“特有”的完美，相机不同的设定总会有选择，权衡和审美判断。相机是拍摄工具，但如何创造了一个美丽的摄影作品，这部分取决于拿起相机的摄影师。拍客部落前的您怎么处理在色彩上的表现，如果给您一个拍摄不同肤色人群合影，您如何处理？

来自圈子: 拍客设计组

正在进行的人类肤色摄影计划项目中的其它样片，与pantone相匹配















拍摄按爱色丽要求的环境，对闪光灯输出进行校正。色彩采样以鼻子部分为标准，背景渲染成采样部分色彩















   拍客部落认为这样的项目非常有示范作用，也让拍客部落摄影师能从中理解如何进行“曝光控制”与影调、颜色等等关系有一个处理的依据。可能从来没有所谓技术标准（还原真实的程度），但是有一个服务于摄影创作的“标准”。