拒绝索尼摄影大赛奖，AI的胜出令摄影师危机感与日俱增

摄影作品的局部，拍客们先仔细观看，你的判断是什么？容后有好玩的分析

      索尼世界摄影奖（Sony World Photography Award 2023）是今年最大的摄影比赛之一，有数千件参赛摄影作品。然而，令人意想不到的是一位来自柏林的鲍里斯·埃尔达格森（Boris Eldagsen）的德国艺术家虽然凭借两位女性的肖像赢得了公开组的“创意”类别奖项，但他却拒绝领奖。他本人的回应是，作为摄影比赛，我提交的作品符合规则但不符合摄影本意：这不是一张真实的照片，它是使用 AI 创建的。他的参赛目的是什么？


      正因为他的拒绝领奖把索尼摄影大赛组委置在尴尬之处，同时一石激起千层浪，包括拍客部落摄影沙龙的参与者在内我们很多摄影师、摄影爱好者均在讨论到底在即将到来的AI（人工智能）时代，摄影还需要拍摄吗？


        这位艺术家在自己的网站上发表了一份的声明说清楚制作作品本身的过程，也说明参与竞赛就是让人思考AI与摄影的关系。不过，正如拍客部落长期关注摄影竞赛的卖家所判断，索尼摄影比赛组织者对摄影师的非常不满意。原因吗？其实细心的拍客只要分析一下就不言而喻，在这里你可以先仔细看看作品。



充满湿板摄影味道的一张摄影作品


        上面这张“摄影”作品，看起来像暖调湿版摄影作品：因为它的边缘周围有老式化学工艺典型的缺陷，这可能误导了索尼摄影大赛的评委，同时混淆它是以数字方式创建的事实。


      但是这个不是一个“专业”评委应该有的能力。拍客部落的各位摄影师不妨一起再仔细检查，POPPHOTO对这张“摄影作品”的分析：

框选的区域再给各位拍客一些提示，看看你的理解及摄影眼力

1、将脸部与拍摄对象的身体进行比较时，景深似乎不一致。尽管通常用于湿版和其他古典印相工艺的大画幅相机是允许焦平面操作--沙氏定律，但这里的效果不仅仅是简单的倾斜和摆动可以完成的。


2、再仔细看闪光灯的效果也是非常奇怪，你看模特的面部与眼晴的光斑对比，角度似乎不完全匹配。同样，索尼摄影大赛的评委也被古典印相过程可能存在的各类调色与遮挡手法所误导，无法准确判断


      其实，一切差异都存在微小的细节中，最简单的就是对光影的理解。熟悉拍客部落商业摄影师分享过的实操课程的拍客来说，第2点也是显然易见的。


      问题随之发酵，也有大量的AI绘画作品面世，对于商业摄影来说是一个巨大的挑战，更不用说是摄影创意类，那摄影（师）该何去何从？现在能做的手段：


1、作为摄影竞赛，早在AI普及之前，包括法国、英国就规定在审查获奖者时，通常会尽可能彻底地要求获奖者提交原始的相机文件，以确保真实性和所有权。


2、随着各类摄影比赛的进行，预计越来越多的摄影组织将不得不实施更多的限制，有的提出使用“区块链”技术，以打击人工智能生成图像的扩散。






Boris Eldagsen最近的“AI”感十足的“摄影作品”


    上面的作品同样的是这位给索尼摄影大赛“开玩笑”的艺术家的作品。其在展览说明中说，这些类摄影作品，75%为人工后期，25%是AI自动。随着人工智能后期编辑工具的改进，摄影界还将不得不再次讨论一个长期话题：作为摄影作品，到底允许多少后期编辑，是前期直出还是前后期结合才能参与竞赛。


      最后，本人想说，摄影比赛本身就是一个大众化的运动了，参与者层次越复杂 ，摄影比赛就会越奇怪。作为新技术人工智能不可能消失，而摄影比赛本身嘛？这趟水只会变得更加浑浊。





某地一个摄影展览的海报宣传文案

     就像上面的某展览，以大为美，可是我又想到一句：大象无形，大音稀声。显然，单纯的大不代表不平高，更不代表就是摄影的唯一出路。如它海报介绍，日后AI也成为摄影的基底？如此，文学家显然比摄影师更有方案能力，这样可预见，用绘画的画幅与摄影画幅比较在画幅上毫无意义，这就是一个摄影江湖的混乱开始，拍客部落前的各位摄影师，你怎么看？