谈谈马良与他的“观念摄影”

马良的摄影创作被称为观念摄影，然而我找不到在中国这个“观念”名词的确切的出处。同时，就摄影上是否有“观念摄影”这一个派别，我曾向很多摄影人询问，得到的答案，模糊而非完整，也没有人说出一个之所以然。如果要从摄影的方式去评价马良？那么你是怎样评价呢？如果从艺术来评价马良的作品，那么艺术性在何处？看似简单的问题，我们习惯于固定的思维，用相机拍出来的图片就一定是摄影艺术吗？
     关于马良，我想用用他自己的话：所有的作品都是摆拍！所以马良不算是一般意义上的摄影师，不同于布列松的街头不经意与决定性的瞬间。在马良的摄影作品创作中道具、布景和戏剧性是他的作品里永不或缺的东西，他从来不不回避这样的问题。
   从出名的那刻起，有关“马良的作品是不是好的摄影作品？”这一争议性话题就如影随形。不过马良自己并不以为意，他总是乐得分享自己成为摄影师之前的工作经历,以及这些经历对其之后艺术创作产生的影响。从《西游记》和《二手唐诗》开始，有人说马良的作品从形式到内涵趋于和谐，作为艺术家的成熟度逐渐成形。原以他会在文化之路上继续探索，渐行渐远于“棉花糖上的日子”，没想到这次他带来的“移动照相馆”计划，居然给了生活一个大大的拥抱。

马良作品：西游记


马良作品《我的照相馆》

马良对于我的照相馆的看法是这样的：
我的照相馆 /马良

曾经用一个成语"刻舟求剑"，来形容对摄影的看法，相对流动的生命，摄影就是一个不动声色的刻度，在照相机刻下这一瞬间之后，这一刻就流逝远去了，以后无论你愿不愿意，照片都会成为一篇证词，来证明你曾经的拥有和已经的失去。生命和摄影之间的这种惘然又伤感的关系，总是让被拍摄者对那一瞬间，寄予了太多的期望，其中并没有什么 "艺术"可言，只是种脆弱但又美好的愿景，面对流逝和幻灭的无视，是对比现实生活仅仅好那么一点点儿的渴望。正是这样一种生命的下意识，让照相馆里的每个人在面对镜头的瞬间，都会相信自己是美丽的，生活是完满的，一切似乎是永恒不灭的。
其实这些年我所有的工作都是在营造一个自己的私人照相馆，用照片谈一些有关记忆的问题。我想描摹的也正是这种摄影的幻觉，能带给人的安慰和温暖，在我看来这是一个美工师最浪漫的职责所在，为了比不完美的生活仅仅好那么一丁点儿，值得用最绚烂的形式，穷尽所有的力气。
大约5年前，我开始系统地收藏中国各个时期的照相馆照片，虽然和我的职业有那么一些关联，但其中最让我感动的，却是照相馆照片里的时间感和生命的存在感。照相馆这件事物，随着数码科技的普及已经式微消亡，个人使用数码相机和打印机制作照片轻松可及，加之Photoshop的简便，专业照相馆的留影功能已经被取代，但同时照相馆摄影中的仪式感和趣味也随之消失了。
我相信有些东西是不可取代的，照相馆摄影里那种陌生人之间即时的情感交流，以及追求照片"完美"的仪式感，总是很让人动容。.
于是从2011年初开始，我便有了这样一个计划，我要建造一个自己的照相馆，尽量保留传统的摄影方式，但也加入我所能提供的有趣的情景和创造性。最早的方案是在我即将要拆迁的工作室里搭建了一个照相馆，也就是各位在这次展览中将看到的作品《我的照相馆》。这个作品在杂志刊登后，很多外地朋友联系我，大家纷纷希望我可以将这个"照相馆"开设到不同的城市去。于是"移动照相馆"这个概念出现了，我将和的5位朋友开一辆卡车，拉上所有的拍摄器材，以及各种服装道具布景，沿着国道一站一站地开到各个城市去，为我生活里的朋友们拍照，为那些喜欢我的作品的人留下一张我亲自拍摄的照片。
我个人理解里艺术的终极目的是安抚，是给予观众某种幸福感，我一直希望身体力行的为一些人做点什么，做些真正有用的艺术，而不仅仅是庙堂之上，拍卖鎚下的那些艺术作品，我更希望可以深入到现实生活里，让更多的人感受到艺术的快乐和分享。用个人行动和艺术工作为他人服务，不能让这物质时代的无力感把我们消磨掉。

马良又说到：这些人认为我的作品算不上摄影，那是他们的阅读能力太有限了。他们完全是在用一种死板的观念解读摄影。为什么一定要这样故步自封不往前走呢？摄影术刚发明的时候，波德莱尔曾经说：摄影永远也承担不起艺术功能，并且只会将艺术拉入歧途……所以摄影必须重拾它原有的义务，尽她作为艺术和科学的小女仆的职责。”这话在今天看来，就是个笑话。说到摆拍，摄影术刚发明的时候，拍照片就是摆拍，那时的曝光速度决定了摄影只能是安排好一切的。布列松讲“决定性瞬间”，现在人手一部数码相机，可以不停地拍摄，总能“碰”到一张不错的瞬间，那么，所谓“决定性瞬间”还存在吗？我们为什么一定要把前人说过的东西奉为圣经呢？他们是神吗？那一个时代的评论家和摄影家交相辉映成就了那个时代的理念，但时代已经变了，现在的摄影面临的完全不是当年的情境。为什么我要跟一群根本没有生活在现在的人讨论现在的事情呢？当代中国知识分子极端不自信，似乎失去了否定和怀疑的能力，西方的一些几十年前的文论似乎就是不可动摇的真理，可笑的是他们所依凭的，还是个翻译版。我的工作团队一般也就是3个人，我自己、模特和助理。有时候，助理就是模特。很多化妆、服装工作都是我自己做的。至于说到我的PS，我不是移花接木、不是篡改复制，我做的和传统的暗房手工没有什么区别。为什么总是强调这些技术上的因素呢？我觉得摄影不是一个技术性的东西，它是观看者与拍摄者灵魂之间的一种交流。“摄影一定要抓拍呀”——这是我非常不屑的一种观点。

马良作品 《影子是我的情人，心是我的仇敌》

马良作品 《奴隶和主人》
    文章写到这样，我想问，看官你怎么看？看懂了吗？这些作品是艺术中的摄影还是摄影中的艺术？？
我们身边不在少数的人，特别是自由摄影师团体中，不懂的时候装懂然后正中了媒体宣传的名词“观念摄影”。罗胖子不认为存在所谓观念摄影的门类，人是有意识能动的动物，当你按下快门的时候其实就带着你的“观念”。你有你观点，我有我看法，一千人眼中有一千个哈姆雷特，怎么就是他的摄影是观念你的不是呢？

“摄影一定要抓拍呀”

——我非常不屑的一种观点

马良的自我评价，怎么样，你们崇拜的人，你们的盲目不可思索的挂在嘴边，貌似让别人觉得自己有“内涵”的方式谈论摄影“新锐”的时候，马良却在打你们的脸。而我认为打得好。起码，马良敢于说。他做到了自由，而我们身边的“自由摄影师”做到自由了吗？起码在创作上还没有自己的自由，一个艺术修养以及思想上的突破。当然，马良的作品，也是存在大量的国外作品的影响，捷克的“魔幻”色彩，以及“新浪潮”电影的手法，我个人认为对他影响很大，至少近些时代的电影“查理的巧克力工厂”以及前代作品“威利旺卡和巧克力工厂”也算是吧

威利旺卡和巧克力工厂

查理和巧克力工厂

在马良的作品中我看到了“撕裂”，“背叛”，“不屑”，很多是刻意的与大众拉开距离，作品的装饰性语言过多而造成画面的纷乱与中心不明确，就好像一个青春期少年，能量爆发不可收拾，却是少了更细腻的思考，总想一下子把“我要告诉你的”告诉你。他自己给自己制造了局限性，从一个突破的误区到了另一个误区。在发表的作品中，比较成熟的作品我认为应该是《邮差》系列，这个方向走下去，马良的成就会更大。

《邮差》是一套我特别钟爱的作品。那次创作纯属意外：去年二月的时候偶然路过童年的旧宅，发现老房子即将拆迁，那些儿时曾经奔跑嬉戏的弄堂正在变成一片片瓦砾。痛惜中决定拍摄下这些照片作为一种纪念。一方面诉说了我个人的回忆，另外也试图探讨这个正在急剧变化的城市；包括我们这一代人的成长里，由于物质超速发展，而灵魂失重，无可依傍的失落感。这是种现代消费社会的通病，都市人在回溯自己来路的瞬间，发现物转星移，再也找不到精神上的归乡之路。

——马良

人们习惯于给自己贴一个标签，而观念摄影就是中国式的标签，这个标签的后面其实是中国摄影不知羞耻的装模作样，不懂装懂，和懒于思考与创新探索的本质。我们99%的中国式摄影都是在模仿，没有自己的语言体系和价值观，一切似是而非的作品都冠之以“观念摄影”，以为可以高大上的傲慢，其实是无底气的虚伪。——摘自墨农老师《摄影美学的哲学思考》

艾米 发表于 2018-6-16 07:41
人们习惯于给自己贴一个标签，而观念摄影就是中国式的标签，这个标签的后面其实是中国摄影不知羞耻的装模作 ...

模仿是否就是意味着创作能力的不足？我的疑问一直是在想，我们艺术发展是否遇上困难，正如国画，书法，其实近几十年也是难出精品

HASSY 发表于 2018-6-16 19:32
模仿是否就是意味着创作能力的不足？我的疑问一直是在想，我们艺术发展是否遇上困难，正如国画，书法，其 ...

技法可以模仿，思想也要模仿吗？什么叫艺术？先把这个词的内涵搞清楚，你就不会有这样的疑问。急功近利是我们当代艺术家缺少艺术思想的根本问题。何况就摄影而言其技术上的复杂性在绘画，雕塑，音乐、舞蹈、书法等艺术门类而言是最简单的。可是我能见到的是大部分的摄影爱好者，不去研究艺术史，不去研究艺术思想，却把时间浪费在器材争论上，浪费在什么画幅上，浪费在什么湿版，金箔上，此乃小道尔。这对摄影艺术的发展其实并没有什么特别的意义。达芬奇即使在厕纸上的画也散发着艺术家的灵魂。而你用20万元哈苏拍的或许只是一坨屎。:P

奇驴先生 发表于 2018-6-17 11:36
技法可以模仿，思想也要模仿吗？什么叫艺术？先把这个词的内涵搞清楚，你就不会有这样的疑问。急功近利是 ...

请不要带上我的HASSY，我是哈苏迷。不过这也只是一个在玩摄影上的占比而已。我更希望是有人一起认真对待摄影，无论是商业还是艺术。 我个人喜欢哲学与文化，书法。当中的思维转换性我是存在问题，这应该和我没有系统学习艺术史，审美能力有关。比如我花上十年都还在研究一本字帖《自述帖》，但是我花在研究摄影艺术的时间却少得可怜。

影友但凡不谈新锐与器材，感觉好像不上档次。初听他们聊天有点意思，但是也就仅仅有点意思

再也找不到精神上的归乡之路。:'(

我也想拍出好作品，怎么办？非专业毕业有什么途径学习创作？