请不要被拍照手机的名义给蒙蔽了双眼 - 酒摄会拍客部落

2017年8月19日，1826影像联盟嘉禾店首开影友交流活动。作为1826的首席摄影，我很高兴接受了嘉禾店的邀请。

但由于之前曾接受多个摄影俱乐部的邀请参加影友的交流活动做一些有关摄影艺术探讨性课程，给我的观感十分不好，不是低俗不堪就是吵吵嚷嚷混乱不勘。因此我对嘉禾店的同仁说活动要限制在5人以内，人不要多，在于是想真正与摄影结缘的人，即使是商业动机很纯粹也没关系，重点是对摄影的纯粹的热爱，而不是想着拍裙底风光或者乳浪白条蛇精脸。

当天的活动，来自台湾的黎先生是个有君子之风的摄影爱好者，从影快20年，算是老枪手了。在作品点评和交流中发现老黎是一个三观十分纯良的老枪手，但在摄影艺术上似乎遇到了瓶颈，我想这会是大多数影友的问题，因此想通过过这篇日记与影友交流个人的观点和看法，仅代表一家之言。

第一是个问题就是十分敏感的问题，手机摄影到底能不能作为摄影艺术的表达工具，因为黎先生有大量的手机摄影作品，其中一幅还在某个影展里获了奖，因此使用手机拍摄给了他强大的刺激点和兴奋点，并且自费去学了手机摄影课程。我的观点是艺术不限制于用任何的工具去表达，但工具会限制艺术的表达方式。以及创作者的艺术思考。

就以英国皇家摄影学会来说，关于摄影的技术与艺术的争论接近一个世纪，也因为这个争论让英国皇家摄影学会逐渐脱离了摄影大众以及失去了大批的才华横溢的艺术家。（第一界至第三届的摄影学会主席都是摄影技术论者，这样的理论指导原则一直影响到上世纪70年代）。作为一个电影导演，我知道电影的生产制作需要庞大而复杂的技术支持，因此摄影的基础是技术，没有这样的技术，发展不出当代的摄影艺术，摄影艺术的发生以及发展都与摄影基础硬件的发展以及相关技术指标的标定有着莫大而且直接的逻辑关系。摄影艺术先天的与物理（光学的，机械的）和化学（影像还原）分割不开，至于现代又与计算机的图形计算联系紧密。光学特性、机械特性以及化学特性的变化产生了艺术创作的可能性，艺术的本质上就是对于客观世界抽象而多维的解释，这种解释就代表了艺术家的哲学观，这样抽象与多维则依赖于变化的可能性。随着当代计算机技术的发展，摄影进入数码时代，但其基础逻辑还是根据摄影上百年来标定的物理、机械、化学的技术参数来设计基本算法，其结果还是参数的数字化计算后的影像还原，这样的一种数字方式让摄影的可控和稳定性更好，让更多的非职业玩家也能顺利掌控，这也是近几年摄影作品井喷的原因之一。摄影依赖于数码发展走进寻常百姓家。手机是数码摄影的一个类型，但我以为是数码影像中最低端的类型，因为其从光学的特性上来说有极大的限制，无法使用更完整和真实有效的光学标定参数来进行计算，充其量就是一种模糊逻辑的演算，这也叫插值运算法，因此成像上是无法达到要求的，即使是500万像素的卡片机也会比标示2000万像素的手机出图的画质好，这是因为数字变焦和光学变焦是完全不同的两个概念。除非你的摄影永远都只用一个广角的固定焦段，如果这样，我们追求的摄影的乐趣和变化将大打折扣，类似于同场景的作品都千篇一律了，因为手机摄影的技术指标局限了你的视野和创作的更多可能性。

因此我的建议是如果你真的热爱摄影请务必从一开始就使用具有光学变焦能力的机型开始。因为一旦你过于习惯手机摄影的方式，那么你将被局限在非常狭小的空间并因此形成思维定势难有突破。

忠告:请不要被拍照手机的名义给蒙蔽了双眼,这句话我只对1826的有缘人说。无缘者请尽情吐槽！

鉴于首次活动，应嘉禾店的要求，我做了一个人像摄影的双灯示范，并为热情而执着的台湾黎先生开拍了一组肖像（这个福利前所未有）。用的是尼康D3,70-200MM镜头。拍摄完后，基本直出。后期只是增加了0.3EV值（这是手机摄影无法达到的效果）