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标题: 有些摄影叫做你看不懂系列，这位摄影师是这种风格吗？ [打印本页]

作者: 罗胖 时间: 2023-12-15 15:33
标题: 有些摄影叫做你看不懂系列，这位摄影师是这种风格吗？
本帖最后由罗胖于 2023-12-15 15:33 编辑

拍客部落按：我国先贤在《周易·系辞上》说：“仁者见之谓之仁，知者见之谓之知。”拍客们应该没有异议吧？那么每个人对艺术的修养认识有巨大差异，应该也没有异议吧？既然如此，怎么总会有人调侃看不懂的才叫艺术呢？

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桑德拉·巴托查（Sandra Bartocha），自然的情感摄影作品集部分

   来自德国摄影师桑德拉·巴托查（Sandra Bartocha）多年来一直在拍摄普通人看不懂的---梦幻而空灵自然风光摄影，是当今最具创造力的风景摄影师之一。

   PetaPixel就其摄影事业发端及摄影创作思想专门采访过巴托查。现在拍客部落各位一起来认识一下这位一直在摄影领域开辟一条独特的道路的摄影师。

   十几岁时，巴托查对摄影非常认真，以至于她想在大学里学习。最终，她没有进入她想要的摄影课程，她说这是多种情况的结果。

      首先，“进入这些大学非常困难。在德国，这与钱无关，它更多的是关于名额1,200 名申请者中只取9人。而在当时，她无法访问互联网来研究如何制作一份完美的照片集进行摄影课程的申请。

      但巴托查并没有气馁，继续在摄影师道路上前进，最终于1999年成为美国的”互惠生“，她最终选择了为明尼苏达州的摄影师吉姆·勃兰登堡工作。后者是美国当代一名代表性的风光摄影师，为《国家地理》供稿超过20年。

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摄影师吉姆·勃兰登堡摄影作品，并没有巴托查的魔幻，但是，你还是看到一丝关联性的痕迹

      巴托查回想起在他 90 天的项目中，倾注于摄影的情感比实际的完美画面重要得多，《被光追逐》，是吉姆·勃兰登堡出版的重要美术摄影作品集，而在创作这本书时，他在明尼苏达州每天只拍一张照片。所以吉姆·勃兰登堡留给这位年轻一代摄影师的重要观点就是：走出去，判断什么时机是决定性的时刻，应该拍什么样的照片？

      长期以来，这种对自然环境倾注的个人情感和艺术性渲染的氛围就形成了巴托查现在所拥有的独特的摄影方法和技术技巧。她从胶卷摄影起步创作，并一直使用多重曝光摄影技术。事实上，这位摄影师作为尼康用户，她也持续推动尼康在新的Z系统中修复一个BUG，即目前尼康的Z系列相机并不能以RAW文件格式保存多重曝光的图像。

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自然之美系列，摄影© 桑德拉·巴托查，她称自己的摄影为自然的情感

      从上面的作品可以看出，魔幻但有梦幻的美丽，没有”实体“但充满情感，有如油画的印象派风格。从技术上来说，她确实在整个系列中均使用多重曝光。

      巴托查的总结自己的大部分摄影方法，她重视多重曝光，是因为这非常容易营造出类似于古典绘画的气氛。同时也像油画创作的过程，因为在绘画时，油画艺术家也是一层又一层使用不同的颜料去完成作品。

   这点笔者专门查阅相关的考证，比如拍客部落各位摄影师都知道《蒙娜丽莎》吧?现代技术分析下，这张作品一共有 30 层油彩，每层厚度只有几毫米，达芬奇是用手指沾着颜料一层层画画的。

   摄影师非常喜欢印象派，非常喜欢莫奈的作品。尽可能地收集一切关于他的油画创作以及个人经历，尤其画家是如何看待眼前的风景。巴托查最后总结是：我认为我找到一种与莫奈相同的方式捕捉大自然的“感觉”，那是看自然之美，感受这种美带来的情感变化。

   对于创作场景的提示，巴托查回应：有些摄影爱好者可能只是为了放松或看漂亮的景物而走进大自然。但作为有计划的摄影师，应该用摄影的“摄影之眼”去欣赏自然。寻找自己有情绪，有触动的场景拍摄。而她自己在寻找什么？她回答：她非常喜欢几何图案和颜色层次结构。

   笔者想对拍客部落各位说，本人相当认同摄影师巴托查对风光摄影的评价，因为她说自然风光摄影是目前摄影分类中最具挑战性的类别之一。相同的场景可能已经有无数风光摄影师/爱好者拍过，让你看起来“年年岁岁花相似”，但如何让观众看到了“岁岁年年人不同”的风格？这就是她花时间研究“美美不同”，尽管这很难，但熟悉摄影的技术并测试得到适当的表现技巧，那就有可能将眼前的相同场景转化为与别不同的美丽。

   这似乎是一个显而易见的建议，因为笔者也在拍客部落留意到发表过的相同观点“摄影与设计”，这个设计是包括场景的计划，内容与影调，表达方式等等的策略设计。摄影师巴托查从非科班出道，现在她成功的，自己评价也是很大一部分来自于她规划好自己的摄影路线，这一直是她作为以摄影艺术家为目前的重要过程。

   现在，让我们在拍客部落再一次探讨她的作品，是否真的看不懂，还是没有对自然细心观察的能力？抑或是没有触动相同的情感细胞？

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桑德拉·巴托查摄影作品

   事实上，作为艺术家，如果他总被人认为他不懂他的作品，相信他也是很“着急”，大概率是为“我们（观众）“着急。可以这么说，没有一个真正的艺术家不希望自己的作品能被更多的人看懂并欣赏。正如酒摄会-拍客部落所言：美美不同，但，因“欣赏”而“思度”！

   只有看懂，才能够欣赏。只有欣赏，才能够从艺术作品中得到感悟，才能体现出艺术作品的价值。感谢大家支持点赞本文，如果你还有更多看法补充欢乐留言，我们在拍客部落一起探讨。

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