农民摄影家---侯登科人文主义摄影
本帖最后由 罗胖 于 2019-3-27 11:30 编辑麦客是入不了历史的。入野史，也难。只能一代代的自我作传，从古至今。侯登科用摄影为这一群“农民”拍摄下大量的作品，记录下属于一个叫“麦客”的农民的历史影像。经过十多的积累和记录，侯登科作品集《麦客》也在他去世前发表。
麦客”是侯登科最为著名的作品，也是目前最具影响力的作品。“麦客”的记忆来自于侯登科的童年，“麦客”的拍摄始于1982年，终止于2000年
《麦客》作者侯登科，也不是摄影界内的“名人”，却有着许多“名人”所没有的、或已经淡漠了的一颗平民百姓的古道热心，和从底层看社会的深刻洞察力。我不敢说这本书在摄影艺术方面的成就如何——那超出了我的能力所及，但它用镜头留下了一部历史，一部发生在号称中华文明摇篮、周秦辉煌汉唐雄风之基的关中大地并一直延续到今天的历史，一部事关衣食生存等人类生活基础但却常常被忽视的历史。下如他自己所说的：
我不能为麦客的故事预期结尾，也不能为麦客的传说划上句号。我知道该为麦客“立此存照。”-----侯登科
后记：通过侯登科的作品，读懂一群《麦客》的历史，从摄影艺术的角度去看，可能他的艺术表现力，镜头语言的组织都会存在问题，但是，他的行动，他的的初心不忘----农民，这对于侯登科而言是一个自我的身份，也是长期作为“他者”的中国历史的主体。通过把镜头对准他们，侯登科不断地叩问着自我。他在他们的身上发现自己，也在他们的身上反思这一群体本身。这种“自我”与“他观”之间的张力让他捕捉到了低层人的苦难、欢愉、尊严、挣扎。也正是这种张力，使得这些影像的生命力得以超越照片固有的记录功能。
侯登科简介：1950年出生在陕西凤翔农村，1977年初中毕业，1969年参加工作，在西安铁路局做过工人，俱乐部放映员，工会干事和鸡兔公司办公室副主任。1980年从事摄影创作，参与组织举办1985年的《西北风》摄影展和1987年的《艰巨历程》全国摄影公开赛。2000年出版《麦客》，《麦客》文字获《中国作家》年度散文大奖。2003年2月因病去世，享年53岁。侯登科是中国当代纪实摄影的坐标式人物。他是一位在影像中对于人性的积极而深刻的恒久探索者。他独特的阅历与人格魅力、独特的追求与精神格局，在中国摄影界成为一个罕见。摄影成了侯登科最后见证自己存在、了解和思考社会生活的方式，他拍摄西北地区候鸟一般的麦客，自己也像候鸟一样永远追逐着炙热的阳光。2003年他因病逝世，离我们而去。相关名词：麦客
麦客，是西北人的叫法，即在夏收时节相帮着乡民割麦的另一群乡民。麦客多来自于陕甘宁三省，流徙于关中东部，临潼至潼关诸县，渭河两岸及河川塬上。建国前，麦客们全靠脚力、体力、耐力，白天“赶场”顶烈日，晚上“转场”披星月，几十里路不在话下；建国后，随着交通条件的改变，他们再也不用百里千里地的步行赶场了；1980以后的麦客，人腕上戴着手表，扒火车、乘客车、坐汽车而来，并随着农村责任田的实行，麦客迎来了其黄金时代；1990年代开始，收割机逐渐抢占了麦客的地盘，麦客们的“规模经营”之势渐缩。
编辑自：中国摄影网，搜狐艺术，侯登科摄影奖官网 题材很好，可惜创作者的艺术功力不足，对于这个伟大时代的变迁，并没有利用这个题材做出一个艺术家应该有的思考，没有思考的作品谈不上人文主义。 我补充说明，农民是一个阶级，工人也是一个阶级，这个社会有很多阶级，作者的思想意识还停留在农业经济的层面上，所以从意识形态上似乎就要关注农民，如果作者是想表达这样的一种人文价值观的话，我认为是一种落后的阶级意识。麦客事实上是从土地当中解放出来农村劳动力，其实质是产业雇佣关系，因此我们在解读创作者作品的时候，要有正确的历史观和发展观。我觉得吧，这类片子的价值意义还是在档案上，而不是在艺术上。 说实话，这类片子谈不上人文观，只能算是比较传统的现实主义摄影，在摄影美学上也没什么太多的讲究。如果不从历史的过程去解读，这种片子无论是形式感还是人文主义的内涵解释都是不确定的。作者在美学上的造诣实在是差强人意，立意也十分模糊，基本上是为了记录而拍照。只不过作者把一个事情重复坚持了很多年罢了。我并不特别赞同这样的行为，我以为重复以及坚持是为了寻求突破，如果没有突破，就没有了意义。 羊城攻摄 发表于 2019-3-27 11:52
题材很好，可惜创作者的艺术功力不足，对于这个伟大时代的变迁，并没有利用这个题材做出一个艺术家应该有的 ...
这些照片没有事件背景、没有指向意义、也没有映射太深的哲理。侯登科曾经比喻这些瞬间就像“撒了一把的黄土，落在那儿，自自然然地飘落”。 可爱多 发表于 2019-3-27 11:57
这些照片没有事件背景、没有指向意义、也没有映射太深的哲理。侯登科曾经比喻这些瞬间就像“撒了一把的黄 ...
既然这样又何必给别人戴个人文主义的帽子。我随随便便放了个屁，又打了一个喷嚏，所以我开始思考人生，并从此被人称为“人文主义大师”。。。。。;P 摄即是空 发表于 2019-3-27 09:56
说实话，这类片子谈不上人文观，只能算是比较传统的现实主义摄影，在摄影美学上也没什么太多的讲究。如果不 ...
侯登科在摄影表现上的不足是存在的，开始接触我是在中国摄影杂志上看到，这多年前的事。然而当我得知他还有一份几十万字的文字记录，获得散文奖后，开始对他个人产生敬佩之意。
然而，这也是当代中国文艺界的一种困惑，近现代，我们经历五四运动，80年代“两个凡是”讨论，一时刷新时代风气，促进社会大众思考。
反观文艺界，还是停留在与西方流派的跟风中，着实少了“中国特色”。虽然艺术的语言是通用的，但是“艺术要表现的”内容“却不一样，即使一样，不同的艺术手法也产生不同的效果。
侯登科还需要用大量的文字记录来完成自己”心中的志愿“去为一群人作历史记录，这样的纪实形式归类是摄影吗？还是文学？故而，历年也有关于”当代中国纪实摄影的现实困境“的讨论，早年还是有很多人愿意去思考我们的境况。这几年，不知道何因，文艺界鲜见”自省“ 执一行微 发表于 2019-3-27 12:16
侯登科在摄影表现上的不足是存在的，开始接触我是在中国摄影杂志上看到，这多年前的事。然而当我得知他还 ...
所以我强调说作者的片子价值在于历史档案上而不是艺术上。摄影作为现代影像的一门技术其功能性是多维度的，不必把非艺术功能去强化成艺术功能，这个我以为是很多人关于摄影的理解误区。不是什么照片都可以理解为摄影艺术。关于形成摄影的中国特色，其实重点还是要发展中国自己的现代美学思想，任何一种艺术上的形式结构的突破都有赖于美学思想的讨论和探索，目前的状况是在摄影这个泛艺术圈子里，没有几个人去认真思考和探索摄影的美学思想，其他的艺术门类也都认为摄影在艺术上的贡献值太低，为什么？说到底摄影圈整体的艺术认知水平太低，因此都是在不断的重复模仿抄袭外国的作品。 本帖最后由 执一行微 于 2019-3-28 08:00 编辑
alex 发表于 2019-3-27 12:38
所以我强调说作者的片子价值在于历史档案上而不是艺术上。摄影作为现代影像的一门技术其功能性是多维度的 ...
就摄影界而言，纪实主义，人文主义，一堆主义热,这个热那个热,是看到一方面促进了摄影创作的多样化和多元化,另一方面却促使摄影界更加无序化和混乱化。面对斑驳陆离的新观念,五花八门的新作品,使人眼花缭乱,也使人迷惘和困惑.在”惊人作品“终于失却了“轰动效应”之后,鲜见有人从浮躁和狂热中冷静下认真去分析，思考。这个我认为拍客网还是”良知“和”良行“。
艺术的成长需要营养，不对胃口，不调营养配比是出不了效果的，胡吃海喝只会成为”代谢功能问题“。大部分都是随波逐流，他们没有真正的唤起”良知“，少部分在坚持。要读懂中国，如果要提一个与摄影等文艺符合的心理表达应当是“自信”，不应该只是其它艺术的盲从，也不是欧美日流派的盲从 摄影家对特殊群体的记录，也是有价值的信息。无需技巧，无需后期的渲染，那就是真实的历史所在。我们的记录，无需完全迎合别人的眼光，做你好喜欢的足够了。
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