掌镜乔布斯的经典肖像--Albert Watson
本帖最后由 罗胖 于 2022-9-5 16:21 编辑这张肖像照的影响力量旷世久远。经典的照片呈现的是一个时代的特征，以及人与科技之间的关系转变，这具有深远非凡的意义。Steve Jobs辞世后，这张照片为他的自传锦上添花，并且也在Apple的网站上登载了一个月之久，以便让广大群众以此缅怀这位企业家、商人和创新巨匠。
Albert Watson拍摄的标志性经典照片或许没有什么能超越这张摄于2006年的Steve Jobs照片，它俨然已成为这位远见卓识的商人的标志照片Albert Watson拍摄的照片能彰显出人格特质，因而声名远扬。他本人也一直追求拍摄出这种特别而经典的照片。Steve Jobs本人并不喜欢照相。
Albert知道此事，因此他必须自己想办法，要在短时间内拍摄到想要的独特照片。Albert回忆道：“我抓住了机会。虽然我有一小时进行拍摄，但我跟这位商人说，只需半小时即可完成工作。他听了后的眼神仿佛是我送了他一件圣诞礼物。” 因为对于Steve而言，三十分钟在他忙碌的生活中如黄金般珍贵。最终，Albert只花了20分钟就拍到了理想的照片。他的方法正如平时磨练手艺所用的秘诀一样——简单就是好。他揣摩人们心理的能力令人叹为观止。 这张照片生动地、强有力地描绘出Steve Jobs的个性。
Albert通过模仿护照照片的样式来构思出这种效果。他拍摄时以白色为背景，让Steve Jobs稍微前倾，然后对他说：“想象一下在你桌子对面坐着四五个人，他们不同意你的看法，但是你心里知道自己是对的。”当他注视镜头的那一刻，Albert捕捉到成就天才Steve Jobs的那种刚烈、智慧和信念。在离开的时候，Steve Jobs看了一眼宝丽来样片，询问Albert他能否留作纪念。Steve说“这可能是自己这辈子拍得最好看的照片”。
以上是创作人Albert Watson回忆创作乔布斯经典肖像的过程。自从这位商界的巨头逝世，曾引起很多人去模仿拍摄一张自己的经典肖像，当然也有不少刻意模仿乔布的动作。
Albert Watson因其拍摄的肖像照而闻名于世。他对光线的运用大胆、直观，他为人熟知的代表性摄影作品均以独特的光线塑造为要素。Albert的构思、他对光线的精妙处理背后是他超凡的技能，他能够凭借这种超凡的技能把拍摄的影像提升到更高的艺术层次。他把许多优秀影像变成一种艺术体验。优秀肖像照的拍摄过程，不仅仅只是技术的运用，它还是摄影师与拍摄对象的精神之旅。
（Albert Watson工作照）
Albert说：“你必须与拍摄对象建立良好的关系，好让对方享受拍摄过程。”作为一名肖像摄影师，Albert与人沟通的能力是他的一种天赋。他相信“摄影师最重要的才能是抓住人物形象。” 抓住人物形象中独一无二的特质，就能够拍摄出你想要的影像。
自从事摄影以来，Albert的每张照片都以光线为核心。在说明他与光线的关系、如何使用光线时，他总是用“简单”来概括。“开始时很简单，就是与光线共同开启一段旅程。试验是最重要的。把光线变得有趣。“坚决避免自己使用光线的套路，这可以让你保持创造力，从新的角度观察自己的拍摄。设置到拍摄场景后，Albert便全神关注光线，让光线与氛围和造景相契合。在影室里，Albert摆弄光线让光线在一张影像上变换，塑造光线让光线达到他想要的效果。他关注光线的质量，甚至在布置设备时就开始关注光线，“我喜欢从简单的光线，然后再操纵它。”
为打造优秀的作品，Atlbert重视拍摄前的布光，测试光线效果。拍摄中他一边处理每一个小细节，一边塑造光线。光线是影像的核心，他通过调整反光罩的位置调整光线的角度来引导光线发挥作用。 他使用遮挡来控制、塑造光线，把他想要突出的区域成为焦点，把不想要突出的区域从焦点中移除。他对自己想要如何创作影像有一个构思，指示助理按照他的构思进行设置。他告诉助理要如何移动光线，调整光线的角度。Albert拍出了自己想要的照片。通过对些许小细节的润饰，他找出了完美的照片。在这张照片中，他拍摄的影像成了一件艺术品。
Albert Watson 更多作品欣赏：
后记：墨言默语：越懂欣赏越欣赏。摄影从技术上升到艺术，其实需要的技法很少，艺术从来不看你的器材，艺术只追求审美的过程，并因这一审美过程带来的意识觉悟。关于肖像作品的审美，可以移步至墨农《中国摄影美学批判》节选（ π 客互动--π 客争鸣）观作品，欣赏作品也是1826拍客研修课程的一部分，通过分析，解读好的作品，并动手模仿拍摄一下，这是一个良好的学习过程。从前期准备到拍摄中灯光的调整等都会收获不少。当然，这离不开优秀老师的指导，通过老师们专业的讲解分析，对于提高个人欣赏分析作品的能力是事半功倍。如果只是放几张图，互相吹捧，显然对大家都没有意义，因为只有分析，练习才是学习。
签到，拿积分。谢谢楼主分享。
页:
[1]